JOSEPH CAPRIATI
Sab. 06 de Junio JOSEPH CAPRIATI Horario 14:00 h. – Urban food 17:00 h. – Apertura salas 07:30 h. – Clausura Al comprar esta entrada y acceder al evento, aceptas que puedan realizarse fotos y vídeos donde puedas aparecer, para su uso promocional en redes sociales y canales oficiales de la organización. Si no deseas aparecer, deberás indicarlo al personal en la entrada del establecimiento antes de acceder al recinto. Descubre todas las opciones para llegar a Metro Glamping Vive una experiencia exclusiva y sé una de las pocas personas en obtener una de las tiendas disponibles para el 35 aniversario de Metro. Vive la música, la energía y la libertad de un festival, pero con el confort que marca la diferencia. Leer más En Metro ofrecemos Glamping para disfrutar la experiencia completa: llegas el primero y te vas el último. Puedes descansar antes y después del evento, aunque dormir es opcional. La diferencia con el camping es que en el glamping no es necesario montar tienda ni traer equipamiento. Todas las tiendas estarán completamente instaladas y equipadas, incluyendo colchones y ropa de cama, para que solo tengas que llegar y disfrutar. El servicio de glamping también dispone de desayuno buffet, duchas y baños, proporcionando todas las comodidades necesarias para vivir una experiencia cómoda, práctica y diferente. Las tiendas tienen capacidad para hasta 6 personas. La tarifa corresponde al alquiler completo de la tienda y a todos los servicios asociados a la experiencia glamping. Cuanto mayor sea la ocupación del grupo, menor será el coste por persona. Las tiendas estarán ubicadas en una zona con sombraje natural, pensada para ofrecer mayor comodidad durante la estancia. Además, el área estará vigilada para garantizar seguridad y tranquilidad. También habrá actividades exclusivas, servicio de comida y un DJ set especial incluido para el viernes. El acceso al glamping estará disponible desde el viernes a las 20:00 h hasta el domingo a las 12:00 h. Además, también estará disponible la opción de late check-out hasta las 17:00 h para quienes deseen alargar su estancia. Se trata de un servicio exclusivo para asistentes al evento, que puede reservarse directamente al adquirir la entrada. Quienes ya dispongan de su entrada también podrán añadir el servicio de glamping como complemento. Cerrar FAQ ¿Qué son las entradas flexibles? Ofrecemos un servicio de entradas flexibles en que si te surge cualquier inconveniente y no puedes venir, no pierdes el dinero de tu entrada y lo puedes utilizar como saldo para compra la entrada de uno de los nuestros eventos en los próximos 6 meses. Eso si, siempre que se avise con la suficiente antelación mínimo una semana antes. ¿Cómo puedo llegar hasta Metro Dance Club? Hay tren, bus, taxi y tb lanzadera gratuita metro. Puedes encontrar toda la información de horarios de trenes, bus, telefonos de taxis, sobre como llegar hasta Metro Dance Club en https://metrodanceclub.com/transfer ¿Que es eso de la lanzadera gratuita? Disponemos de un servicio gratuito de lanzadera directa desde la estación intermodal de Orihuela a Metro. Así que puedes llegar directamente a Orihuela en tren o bus y nosotros te recogemos y después del evento te llevamos de vuelta. El horario de lanzadera depende del horario del evento, por lo que siempre será unas horas desde que el evento comience y la vuelta desde un par de horas antes que el evento acabe. En este apartado tendrás la información actualizada del transfer del próximo evento: https://metrodanceclub.com/lanzadera-metro/ ¿Cómo se paga en metro? Funcionamos con un sistema cashless en el que pones dinero en efectivo o en tarjeta en la pulsera y puedes pagar en todas las barras, tienda, urban food, es decir en todo el club, sin necesidad de estar sacando tu dinero o tarjeta. ¿Hay que pagar para entrar al parking? El parking es gratuito. El único parking privado que se paga es el que permitimos beber en él. ¿Existe algún descuento en las copas? Si. Al comprar tu entrada anticipada online tienes la posibilidad de recargar saldo anticipado. Este tiene saldo gratis que puedes utilizar en las barras o en para cualquier pago en la sala. Cuanto más saldo metas, mejor es el beneficio que obtienes. Si recargas 50€ te regalamos un saldo de 6€ Si recargas 100€ te regalamos un saldo de 15€ ¿Cómo funciona el glamping? El glamping te permite vivir el evento con la comodidad de una tienda ya montada y equipada. Solo tienes que llegar y disfrutar: incluye alojamiento, colchones, ropa de cama, desayuno buffet, duchas, baños y zona vigilada. Echa un vistazo a todas las preguntas frecuentes Que un club cumpla 35 años no es algo menor. Es un ejemplo de superación y perseverancia de primer nivel, una historia que no daría para una película sino para una serie de varias temporadas. Y para soplar las velas de esta celebración tan especial, Metro trae a uno de los miembros más queridos de su familia: el gran Joseph Capriati. Pero para un evento así, una actuación no era suficiente. Joseph nos deleitará con dos sets distintos: uno basado en su sonido actual y otro en el que explorará el techno más purista, ese con el que comenzó su carrera y que le convirtió en lo que es hoy. Merecidamente considerado uno de los cabezas de cartel más solicitados del techno, Capriati sigue superándose con cada lanzamiento y cada proyecto. Su techno elegante y emotivo, ejecutado con precisión, estilo y energía contagiosa, le ha convertido en el abanderado del sonido techno italiano en todo el mundo. Junto a él actuarán Yanamaste, Rhadoo, Alienata b2b Amotik, Karretero, Mihnea Rog, Stassy, Thinkpink, Alex Tirelli, Ania Bruster, B2D, Carlos Agraz, D’Long b2b Walkam! (Mixtape), De Gea, Dubpaper, Irregular Live, Linear System, Mario Urien, Nhitto, Sarabia y Ternary. ¡Nos vemos en la fiesta de los 35 años de Metro! Joseph Capriati Yanamaste Rhadoo Alienata b2b Amotik Karretero Mihnea Rog Stassy Thinkpink Alex Tirelli Ania Bruster B2D Carlos Agraz D’Long b2b Walkam! (Mixtape) De Gea Dubpaper Irregular Live Linear System Mario Urien Nhitto Sarabia Ternary DEVOLUCION
MADE IN METRO
Sab. 09 de Mayo made in metro Comprar entrada Al comprar esta entrada y acceder al evento, aceptas que puedan realizarse fotos y vídeos donde puedas aparecer, para su uso promocional en redes sociales y canales oficiales de la organización. Si no deseas aparecer, deberás indicarlo al personal en la entrada del establecimiento antes de acceder al recinto. Descubre todas las opciones para llegar a Metro FAQ ¿Qué son las entradas flexibles? Ofrecemos un servicio de entradas flexibles en que si te surge cualquier inconveniente y no puedes venir, no pierdes el dinero de tu entrada y lo puedes utilizar como saldo para compra la entrada de uno de los nuestros eventos en los próximos 6 meses. Eso si, siempre que se avise con la suficiente antelación mínimo una semana antes. ¿Cómo puedo llegar hasta Metro Dance Club? Hay tren, bus, taxi y tb lanzadera gratuita metro. Puedes encontrar toda la información de horarios de trenes, bus, telefonos de taxis, sobre como llegar hasta Metro Dance Club en https://metrodanceclub.com/transfer ¿Que es eso de la lanzadera gratuita? Disponemos de un servicio gratuito de lanzadera directa desde la estación intermodal de Orihuela a Metro. Así que puedes llegar directamente a Orihuela en tren o bus y nosotros te recogemos y después del evento te llevamos de vuelta. El horario de lanzadera depende del horario del evento, por lo que siempre será unas horas desde que el evento comience y la vuelta desde un par de horas antes que el evento acabe. En este apartado tendrás la información actualizada del transfer del próximo evento: https://metrodanceclub.com/lanzadera-metro/ ¿Cómo se paga en metro? Funcionamos con un sistema cashless en el que pones dinero en efectivo o en tarjeta en la pulsera y puedes pagar en todas las barras, tienda, urban food, es decir en todo el club, sin necesidad de estar sacando tu dinero o tarjeta. ¿Hay que pagar para entrar al parking? El parking es gratuito. El único parking privado que se paga es el que permitimos beber en él. ¿Existe algún descuento en las copas? Si. Al comprar tu entrada anticipada online tienes la posibilidad de recargar saldo anticipado. Este tiene saldo gratis que puedes utilizar en las barras o en para cualquier pago en la sala. Cuanto más saldo metas, mejor es el beneficio que obtienes. Si recargas 50€ te regalamos un saldo de 6€ Si recargas 100€ te regalamos un saldo de 15€ Echa un vistazo a todas las preguntas frecuentes «Made in Metro» nace como una declaración de intenciones. Es una experiencia viva, colectiva, emocional y generacional que pretende rendir homenaje al legado sonoro y cultural de METRO DANCE CLUB El próximo 9 de MAYO de 2026, Metro te invita a un acto de memoria y de proyección. No solo para revivir momentos pasados, sino para ponerlos al servicio del presente. Consigue ya tu entrada para hacer un viaje al pasado el próximo 9 de mayo en MADE IN METRO. DEVOLUCION DINERO PULSERA FORMULARIO AUTOBUSES ENTRADAS
INDIRA PAGANOTTO
JUE. 2 de Abril indira paganotto Ver horario Descubre todas las opciones para llegar a Metro LA PASSION DE INDIRA PAGANOTO Marca en rojo en tu calendario el 2 de abril de 2026, la fecha de la Passion Metro, un evento que hará palpitar tu corazón a todo trapo gracias a la actuación de una de las damas del techno más estimulantes de la escena: Indira Paganotto Estrella de la escena electrónica internacional, Indira Paganotto ha creado un sonido único, cargado de una energía desbordante, que le ha valido una fiel comunidad de seguidores en todo el mundo, gracias a un gusto impecable que abarca muchos subestilos, desde la música disco de los 90 hasta el techno underground más actual. Asegúrate de que tu corazón se encuentre a plena potencia durante Passion Metro, porque Indira Paganotto lo pondrá a prueba desde el minuto uno. DEVOLUCION DINERO PULSERA FORMULARIO AUTOBUSES ENTRADAS
FATIMA HAJJI
SAB. 7 de Marzo FATIMA HAJJI Fátima Hajji llega a Metro Dance Club El próximo de 7 de marzo, Metro Dance Club vivirá una noche histórica con la ansiada actuación de Fátima Hajji. Su energía sobre el escenario, su capacidad para conectar con públicos diversos y su perseverancia la han llevado a mantenerse relevante durante décadas, algo poco común en un ámbito tan exigente. Desde hace tiempo su nombre ronda por las cabinas de Metro Dance Club como una sombra que prometía volver. El momento es ahora. Fátima Hajji vuelve con todo su poder para sumergirnos en un viaje oscuro, denso y eléctrico. Este evento será como una sacudida, la energía que quedó pendiente por fin se libera. Ven a sentirla. Consigue ya tu entrada por que se avecina Sold out. FORMULARIO AUTOBUSES ENTRADAS
FAMILY AND FRIENDS
LUN. 5 de Enero Family and friends La noche más mágica del año está a punto de llegar. El próximo 5 de enero de 2026 Family & Friends llega a Metro Dance Club. El día de Reyes es una fecha mágica en la que la ilusión y la generosidad están más que presentes. Esta fecha siempre ha sido muy particular en Metro Dance Club. Los Metrolovers y sus amigos más cercanos se reúnen en un formato más reducido y con SECRET LINE UP. Seguro que conoces a alguien que pueda echarte un cable para que el día 5 por la noche acabes bailando en Metro Dance Club, consigue tu invitación y forma parte de la Familia. DEVOLUCION DINERO PULSERA ENTRADAS
Raresh: El sonido minimal hecho arte
Metro Dance Club continúa elevando el nivel de su programación estival con la incorporación de Raresh, una de las figuras más influyentes de la escena minimal mundial. El artista rumano aterriza en la Summer Party para ofrecer una de esas actuaciones que todo amante de la electrónica entiende como imprescindibles. Su capacidad para construir sesiones largas, profundas e imprevisibles le ha convertido en una auténtica referencia dentro del underground internacional y en uno de los DJs más respetados por compañeros de profesión y público. Su presencia en Metro supone una oportunidad única para disfrutar de un artista que ha hecho de la elegancia musical, la paciencia narrativa y la técnica una auténtica forma de entender la cabina. Un referente absoluto de la escuela rumana Hablar de Raresh es hablar del nacimiento de una de las escenas más influyentes de la música electrónica de las dos últimas décadas. Originario de Rumanía, comenzó su carrera a principios de los años 2000 y muy pronto pasó a formar parte del colectivo que acabaría revolucionando el minimal europeo junto a nombres como Ricardo Villalobos, Rhadoo o Petre Inspirescu. Su filosofía siempre ha estado alejada de las modas. Mientras gran parte de la escena apostaba por sonidos más inmediatos, Raresh desarrolló un lenguaje propio basado en el groove, la profundidad y una cuidada construcción musical donde cada mezcla tiene un propósito y cada transición forma parte de una historia mucho mayor. [a:rpia:r], un proyecto que cambió la historia del minimal Su nombre quedó definitivamente ligado al legendario proyecto [a:rpia:r], formado junto a Rhadoo y Petre Inspirescu. Este colectivo se convirtió rápidamente en uno de los fenómenos más importantes de la electrónica underground, llevando la denominada «escuela rumana» a clubes y festivales de todo el planeta. Más que un simple grupo de DJs, [a:rpia:r] redefinió la forma de entender una sesión. Sus actuaciones podían extenderse durante horas, construyendo paisajes sonoros donde el minimal, el house y el techno convivían de manera completamente orgánica. Su influencia sigue siendo enorme hoy en día y continúa inspirando a toda una nueva generación de artistas.¡ Un selector excepcional Aunque también ha firmado producciones muy respetadas en sellos especializados, la verdadera grandeza de Raresh siempre ha estado en la cabina. Su extraordinaria capacidad como selector le permite conectar discos de épocas y estilos diferentes con una naturalidad casi imposible. Sus sesiones destacan por una técnica impecable, mezclas extremadamente largas y una evolución constante que mantiene al público completamente inmerso durante horas. No busca el impacto inmediato ni los grandes momentos explosivos; prefiere construir la tensión lentamente, generando una experiencia hipnótica que convierte cada actuación en un viaje musical irrepetible. Presencia habitual en los mejores clubes del mundo Durante más de dos décadas ha actuado en algunos de los espacios más prestigiosos del circuito internacional. Clubes históricos como Fabric London, DC10 Ibiza, Robert Johnson, Club der Visionaere o Rex Club de París han contado con él de forma habitual, al igual que festivales de referencia donde su nombre representa una garantía de calidad artística. Su prestigio dentro de la industria es enorme. Son muchos los DJs que lo consideran uno de los mejores selectores del mundo, admirando su conocimiento musical y su capacidad para leer la pista de baile como muy pocos artistas saben hacerlo. Una noche imprescindible en Metro Dance Club La visita de Raresh supone otro paso adelante en la apuesta artística de Metro Dance Club, un espacio que desde hace décadas ha sabido combinar grandes nombres internacionales con propuestas auténticamente underground. Su actuación en la Summer Party promete ser una de las grandes citas del verano para quienes buscan una electrónica elegante, profunda y alejada de cualquier convencionalismo. Una oportunidad excepcional para disfrutar de uno de los artistas que mejor representan la esencia del minimal contemporáneo y de una forma de entender la música donde la calidad, el riesgo y la personalidad siempre están por encima de las tendencias.
35 años de historia con una noche para el recuerdo
Cumplir 35 años dentro de la cultura club no es algo habitual. Mucho menos hacerlo manteniendo una identidad reconocible, una comunidad fiel y una programación capaz de competir con cualquier gran espacio europeo. Por eso, el 35 aniversario de Metro Dance Club no es simplemente una fiesta más dentro del calendario electrónico español; es la celebración de una trayectoria construida sobre la pasión por la música, la resistencia y una apuesta constante por la calidad artística. Para una ocasión tan especial, el club de Bigastro apostó por uno de los artistas que mejor representan su filosofía: Joseph Capriati. El italiano fue el gran protagonista de la jornada con un formato excepcional compuesto por dos actuaciones completamente diferentes, un regalo para los asistentes y una declaración de intenciones por parte de Metro. El doble viaje musical de Joseph Capriati La gran singularidad del aniversario residió precisamente en la doble actuación de Capriati. Lejos de ofrecer un único set convencional, el napolitano diseñó dos experiencias complementarias que permitieron recorrer las distintas etapas de su evolución artística. Por un lado, presentó el sonido más contemporáneo que le ha convertido en uno de los nombres imprescindibles del circuito internacional: un techno elegante, emocional y sofisticado, donde la construcción narrativa y la profundidad melódica adquieren un papel protagonista. Por otro, regresó a las raíces más puristas del género para rendir homenaje al techno contundente y underground que marcó sus inicios y le permitió conquistar las cabinas más importantes del mundo. Esta doble lectura de su universo musical permitió a los asistentes descubrir dos caras distintas de un artista que continúa reinventándose sin perder su esencia. Capriati volvió a demostrar por qué sigue siendo uno de los DJs más solicitados del planeta, capaz de combinar técnica, sensibilidad y una conexión única con la pista de baile Un cartel a la altura de una fecha histórica Aunque Joseph Capriati fue el gran reclamo del aniversario, el resto de la programación estuvo diseñada para convertir la jornada en una auténtica celebración de la cultura electrónica. Entre los nombres más destacados sobresalió Rhadoo, auténtica referencia del sonido minimal rumano y una de las figuras más influyentes de la electrónica europea de las últimas dos décadas. Sus sesiones, caracterizadas por la precisión técnica y una narrativa hipnótica, aportaron una dimensión más profunda y cerebral al evento. También brilló Yanamaste, proyecto que ha conseguido construir una identidad propia gracias a la fusión de sonidos orgánicos, percusiones tribales y atmósferas espirituales. Su propuesta aportó una perspectiva diferente dentro del line up, conectando con la vertiente más emocional y sensorial de la música electrónica. Uno de los momentos más esperados llegó con el B2B entre Alienata y Amotik. Dos artistas reconocidos por su aproximación intensa, hipnótica y profundamente inmersiva al techno contemporáneo, capaces de construir sesiones de gran impacto emocional y físico. La representación nacional estuvo encabezada por nombres como Karretero, uno de los artistas españoles con mayor personalidad dentro del techno actual, así como por talentos consolidados y habituales del universo Metro como Ania Bruster, Carlos Agraz, Mario Urien, Linear System, Alex Tirelli, Nhitto y muchos otros artistas que completaron una programación diseñada para recorrer diferentes sensibilidades de la electrónica contemporánea. Más que un aniversario El 35 aniversario de Metro Dance Club fue mucho más que una reunión de grandes artistas. Representó la celebración de una historia que comenzó hace más de tres décadas y que sigue escribiéndose con la misma pasión que el primer día. Un homenaje a una sala que ha sabido adaptarse a los cambios sin perder su identidad y que continúa siendo uno de los grandes referentes de la cultura club en España. Y para una noche tan simbólica, pocos nombres podían representar mejor ese espíritu que Joseph Capriati, un artista que ofreció dos actuaciones memorables para celebrar los 35 años de una institución imprescindible de la música electrónica.
Un primer semestre de 2026 para la historia
Si algo ha demostrado Metro Dance Club durante los últimos meses es que su regreso no era una simple cuestión de nostalgia. Desde la celebración de Nochevieja 2025 hasta el espectacular 35 aniversario celebrado en junio de 2026, la mítica sala de Bigastro ha construido una programación que ha reunido a algunas de las figuras más importantes de la electrónica internacional, reafirmando su posición como uno de los templos indiscutibles de la cultura club en España. Cada evento ha aportado una personalidad propia, ofreciendo un recorrido por diferentes sensibilidades de la música electrónica contemporánea y consolidando una temporada que ya puede considerarse una de las más exitosas de los últimos años para la sala. 31 de diciembre de 2025: Oscar Mulero inaugura el año de Metro La primera gran cita de este recorrido llegó con la tradicional fiesta de Nochevieja. Para despedir 2025 y dar la bienvenida a 2026, Metro apostó por uno de los artistas más respetados de la historia de la electrónica española: Oscar Mulero. Hablar de Oscar Mulero es hablar de una figura fundamental del techno europeo. Su actuación permitió arrancar el año con una declaración de principios clara: Metro seguiría apostando por la calidad artística y por el sonido underground más auténtico. La combinación entre la atmósfera especial de Nochevieja, el reencuentro de la comunidad Metrolover y la intensidad característica de Mulero convirtió la velada en uno de los momentos más emotivos del inicio de temporada. Noche de Reyes: Family and Friends Apenas unos días después llegó una de las citas más especiales del calendario. La Noche de Reyes estuvo protagonizada por el concepto Family and Friends, una propuesta centrada en la cercanía, la comunidad y el talento local y nacional. Más allá de los nombres concretos del line up, el evento destacó por recuperar ese espíritu familiar que siempre ha caracterizado a Metro. Una noche donde los asistentes pudieron disfrutar de largas sesiones, conexiones espontáneas entre artistas y una atmósfera que recordaba a las grandes épocas de la sala. La fiesta confirmó que Metro no solo puede atraer a grandes estrellas internacionales, sino que también mantiene intacta su capacidad para generar experiencias auténticas alrededor de su propia comunidad artística. 14 de febrero: Jeff Mills y una lección magistral de techno San Valentín tuvo poco de romántico y mucho de histórico. Metro recibió a Jeff Mills, una de las figuras más influyentes que ha dado el techno en toda su historia. Considerado uno de los arquitectos del sonido de Detroit, Mills ofreció una actuación que muchos asistentes recordarán durante años. Precisión técnica, selección impecable y una capacidad única para construir tensión convirtieron la noche en una auténtica clase magistral de techno. Su presencia confirmó además la capacidad de Metro para seguir atrayendo a leyendas absolutas de la música electrónica mundial. 7 de marzo: Fatima Hajji desata la energía de Metro La siguiente gran parada llegó de la mano de Fatima Hajji, una de las artistas españolas con mayor proyección internacional. Fatima aterrizó en Bigastro acompañada por esa combinación de potencia, energía y conexión con el público que la ha convertido en una de las figuras más queridas del techno contemporáneo. Su actuación destacó por la intensidad constante, los ritmos contundentes y una capacidad extraordinaria para mantener la pista completamente entregada durante horas. La cita volvió a demostrar el excelente momento que vive la escena techno nacional y la importancia de Metro como plataforma para sus artistas más relevantes. 2 de abril: Indira Paganotto toma el control con Passion Metro El mes de abril comenzó con una de las artistas más solicitadas del planeta: Indira Paganotto. Su participación dentro del concepto Passion Metro atrajo a un público especialmente numeroso. La madrileña, convertida en una de las principales embajadoras del psy-techno a nivel internacional, ofreció una sesión cargada de energía, psicodelia y momentos de auténtica euforia colectiva. La noche sirvió además para mostrar la capacidad de Metro para conectar con las nuevas generaciones de clubbers sin renunciar a su identidad histórica. 18 de abril: Sven Väth y el espíritu original del clubbing Pocas figuras representan mejor la esencia de la cultura club europea que Sven Väth. Su visita a Metro dentro de su gira T.R.A.N.C.E World Tour se convirtió en uno de los momentos más especiales de la temporada. El fundador de Cocoon ofreció una actuación profundamente emocional, demostrando una vez más por qué sigue siendo una referencia absoluta después de más de cuatro décadas de carrera. La conexión entre Sven y el público de Metro fue inmediata. Su capacidad para construir viajes musicales de largo recorrido encajó perfectamente con la filosofía que siempre ha definido a la sala. 9 de mayo: Made in Metro y el regreso de DJ Pepo Mayo trajo consigo una celebración muy especial para los seguidores históricos de la sala. El evento Made in Metro recuperó parte del ADN original del club con el regreso de DJ Pepo. La cita funcionó como un homenaje a varias generaciones de clubbers que han crecido junto a Metro durante décadas. Fue una noche cargada de recuerdos, pero también de presente y futuro, donde se puso de manifiesto la importancia que ha tenido la sala dentro de la historia de la música electrónica española. 6 de junio: Joseph Capriati protagoniza el 35 aniversario La gran celebración de la temporada llegó con el 35 aniversario de Metro Dance Club. Para una fecha tan importante, la dirección de la sala apostó por uno de los artistas más queridos por su público: Joseph Capriati. El italiano diseñó una propuesta única basada en dos actuaciones completamente diferentes. Por un lado, exploró el sonido más elegante y emocional que ha definido su evolución reciente. Por otro, recuperó la contundencia y el carácter underground de sus raíces techno. Esta doble actuación permitió recorrer dos décadas de evolución artística en una sola jornada y se convirtió en uno de los acontecimientos más comentados del año. Pero el aniversario fue mucho más que Capriati. El cartel reunió también a artistas de enorme prestigio como
OFF SZN 19 SEPTIEMBRE
19 Septiembre Off szn, la última del verano Horario 20:00h. – Apertura salas y Urban Food 07:30 h. – Clausura Al comprar esta entrada y acceder al evento, aceptas que puedan realizarse fotos y vídeos donde puedas aparecer, para su uso promocional en redes sociales y canales oficiales de la organización. Si no deseas aparecer, deberás indicarlo al personal en la entrada del establecimiento antes de acceder al recinto. Descubre todas las opciones para llegar a Metro Glamping Vive una experiencia exclusiva y sé una de las pocas personas en obtener una de las tiendas disponibles para el 35 aniversario de Metro. Vive la música, la energía y la libertad de un festival, pero con el confort que marca la diferencia. Leer más En Metro ofrecemos Glamping para disfrutar la experiencia completa: llegas el primero y te vas el último. Puedes descansar antes y después del evento, aunque dormir es opcional. La diferencia con el camping es que en el glamping no es necesario montar tienda ni traer equipamiento. Todas las tiendas estarán completamente instaladas y equipadas, incluyendo colchones y ropa de cama, para que solo tengas que llegar y disfrutar. El servicio de glamping dispone de duchas y baños, proporcionando todas las comodidades necesarias para vivir una experiencia cómoda, práctica y diferente. Las tiendas tienen capacidad para hasta 6 personas. La tarifa corresponde al alquiler completo tienda o por persona en tienda compartida e inlcuye todos los servicios asociados a la experiencia glamping. Si coges la tienda completa cuanto mayor sea la ocupación del grupo, menor será el coste por persona. Las tiendas estarán ubicadas en una zona con sombraje natural, pensada para ofrecer mayor comodidad durante la estancia. Además, el área estará vigilada para garantizar seguridad y tranquilidad. El acceso al glamping estará disponible desde el sábado a las 12:00 hasta el domingo a las 17:00 h. Se trata de un servicio exclusivo para asistentes al evento, que puede reservarse directamente al adquirir la entrada. No se puede reservar directamente sino que te saldra como opción de complemento en tu entrada y y desde ahi la puedes reservar. Quienes ya dispongan de su entrada también podrán añadir el servicio de glamping como complemento. Recupera el email de compra de tu entrada y añade como complemento el glamping. Cerrar FAQ ¿Qué son las entradas flexibles? Ofrecemos un servicio de entradas flexibles en que si te surge cualquier inconveniente y no puedes venir, no pierdes el dinero de tu entrada y lo puedes utilizar como saldo para compra la entrada de uno de los nuestros eventos en los próximos 6 meses. Eso si, siempre que se avise con la suficiente antelación mínimo una semana antes. ¿Cómo puedo llegar hasta Metro Dance Club? Hay tren, bus, taxi y tb lanzadera gratuita metro. Puedes encontrar toda la información de horarios de trenes, bus, telefonos de taxis, sobre como llegar hasta Metro Dance Club en https://metrodanceclub.com/transfer ¿Que es eso de la lanzadera gratuita? Disponemos de un servicio gratuito de lanzadera directa desde la estación intermodal de Orihuela a Metro. Así que puedes llegar directamente a Orihuela en tren o bus y nosotros te recogemos y después del evento te llevamos de vuelta. El horario de lanzadera depende del horario del evento, por lo que siempre será unas horas desde que el evento comience y la vuelta desde un par de horas antes que el evento acabe. En este apartado tendrás la información actualizada del transfer del próximo evento: https://metrodanceclub.com/lanzadera-metro/ ¿Cómo se paga en metro? Funcionamos con un sistema cashless en el que pones dinero en efectivo o en tarjeta en la pulsera y puedes pagar en todas las barras, tienda, urban food, es decir en todo el club, sin necesidad de estar sacando tu dinero o tarjeta. ¿Hay que pagar para entrar al parking? El parking es gratuito. El único parking privado que se paga es el que permitimos beber en él. ¿Existe algún descuento en las copas? Si. Al comprar tu entrada anticipada online tienes la posibilidad de recargar saldo anticipado. Este tiene saldo gratis que puedes utilizar en las barras o en para cualquier pago en la sala. Cuanto más saldo metas, mejor es el beneficio que obtienes. Si recargas 50€ te regalamos un saldo de 6€ Si recargas 100€ te regalamos un saldo de 15€ ¿Cómo funciona el glamping? El glamping te permite vivir el evento con la comodidad de una tienda ya montada y equipada. Solo tienes que llegar y disfrutar: incluye alojamiento, colchones, ropa de cama, desayuno buffet, duchas, baños y zona vigilada. Echa un vistazo a todas las preguntas frecuentes # OFF SZN – El Último Baile del Verano Cuando el verano se apaga, Metro se prepara para despedir la temporada como se merece. OFF SZN reúne a los Metro Lovers de siempre y a una nueva generación de clubbers en una noche marcada por el sonido underground, la libertad y la excelencia musical. Y ahora, ya tenemos el line up completo: Nicolas Lutz · Obskür · Serafina · Carlos Agraz · Charlotte Lyon · Darkris · Dubpaper · F.E.X. · Fede · Henga · Irregular Live · Mario Urien · Nhitto · Susana Vidal · ThinkPink Una selección de artistas que representan diferentes caras de la escena underground y que harán de esta última noche de verano una cita imprescindible en Metro Dance Club. Si Metro es tu casa, esta cita no puede faltar en tu calendario. 19 de septiembre. OFF SZN. El último gran baile del verano. No te quedes fuera. Consigue tu entrada y vive la noche con nosotros.
DJ Pepo: Resistencia techno
Hablar de DJ Pepo es hablar de la historia viva del techno en España. Con más de 30 años de carrera, el artista madrileño no solo ha sido testigo de la evolución de la música electrónica, sino uno de sus principales impulsores dentro y fuera del país. Los inicios de DJ Pepo se remontan a finales de los años 80, una época en la que la cultura club comenzaba a tomar forma en España. Desde los primeros clubes de Madrid, su nombre empezó a resonar gracias a una mezcla de técnica, intuición y una curiosidad musical poco común. Influenciado por sonidos electrónicos pioneros como los de Front 242 u Orbital, Pepo construyó un lenguaje propio que evolucionó con el tiempo. Su paso por salas icónicas y festivales de referencia como Monegros o Aquasella consolidó su posición como uno de los nombres clave de la escena techno nacional. A lo largo de su carrera también ha dejado huella en destinos fundamentales del clubbing internacional como Ibiza, actuando en espacios emblemáticos como Space o Amnesia. Uno de los rasgos más distintivos de DJ Pepo es su capacidad de adaptación. Lejos de encasillarse en un único sonido, su trayectoria ha transitado por múltiples estilos: desde el funky, el house o incluso influencias jazzísticas, hasta llegar a su actual enfoque en el techno más contundente. Esa evolución no ha sido una ruptura, sino un proceso natural. Pepo ha crecido con la música electrónica, absorbiendo cada etapa y transformándola en una identidad sólida. Hoy en día, su nombre está especialmente ligado al hard techno y a las vertientes más intensas e industriales del género. Si algo define a DJ Pepo es su manera de estar en cabina. Sus sets son sinónimo de energía, contundencia y dinamismo. Con una técnica depurada que incluye sesiones a tres y cuatro platos, logra construir narrativas musicales complejas sin perder el impacto inmediato en pista.Su sonido se caracteriza por bombos potentes y ritmos implacables, transiciones rápidas y precisas, una construcción progresiva de tensión y una conexión directa con el público. El resultado es una experiencia intensa, casi física, donde cada sesión se convierte en un viaje sonoro diseñado para la pista de baile.Además de su faceta como DJ, Pepo ha desarrollado una importante labor como productor y creador de sellos como CPU o Hunter, plataformas desde las que ha impulsado su visión del techno.Su influencia va más allá de su propia música. A lo largo de los años se ha convertido en un referente para nuevas generaciones de artistas, manteniendo viva la esencia del techno más auténtico: underground, directo y sin concesiones.Lejos de acomodarse en su estatus de leyenda, DJ Pepo continúa activo, girando por festivales y clubs, y manteniendo intacta la intensidad que lo caracteriza. Su propuesta sigue siendo relevante en un panorama en constante cambio, demostrando que la experiencia y la pasión siguen siendo dos de los valores más importantes en la música electrónica.En un mundo donde las tendencias van y vienen, DJ Pepo representa algo más sólido: una identidad construida a base de décadas de trabajo, evolución y amor por la música.
El cambio de milenio en Metro Dance Club
A comienzos de los 2000, Metro ya arrastraba el prestigio ganado en los 90, pero lejos de acomodarse, el club dio un paso más allá. En una época donde muchas salas optaban por fórmulas más comerciales, Metro reforzó su compromiso con la electrónica de calidad, apostando por sonidos que iban desde el techno más contundente hasta el house más sofisticado, pasando por el electroclash y las nuevas corrientes minimalistas que comenzaban a emerger en Europa. Este posicionamiento lo convirtió en un refugio para clubbers exigentes, alejándose del turismo masivo que dominaba otras zonas del país y consolidando una comunidad fiel que encontraba en Metro una experiencia auténtica. Uno de los pilares fundamentales de esta etapa fue su programación artística. La cabina de Metro durante los 2000 acogió tanto a figuras internacionales como a talentos nacionales que acabarían marcando época. Artistas como Jeff Mills, Ben Sims, Dave Clarke, Valentino Kanziani, Misstres Barbara, Rino cerrone, Felix The House Cat representaban la conexión directa con la élite del techno mundial. Al mismo tiempo, nombres como Óscar Mulero o Cristian Varela reforzaban la escena nacional, llevando el sonido español a un nivel internacional. La fiesta Overflow hizo historia en Metro, grandes nombres encontraron refugio en esta propuesta tan especial, por su cabina pasaron entre otros Preset, Jamie Jones, Luciano, The Hacker, Sideral, IF, Nother Live, Maxense Sirin y Peter Hook Pero más allá de los grandes headliners, Metro destacó por cuidar a sus residentes, auténticos arquitectos de la identidad del club. Sus sesiones no solo marcaban el ritmo de la noche, sino que construían una narrativa sonora coherente que fidelizaba al público semana tras semana. Artistas como Kuki, Justo Andres Gomes, Martin, Jose Rives, Ivan Serra, Jesus Ortega, David Bordalas o Uno + comenzaron a cimentar el sonido de Metro. Mención aparte merece Spanish Club Conecction, una fiesta en la que participaban los residentes de los club mas importantes del país. Eulogio (La Real), J Luis Magoya (Deep) Dj Tv (Florida 135), DJ Loe (Moog) o David Fusio (La Sala del Cel) son ejemplos de este concepto tan innovador. Si algo definió a Metro en los 2000 fue su capacidad para generar comunidad. No era solo un club: era un punto de encuentro para amantes de la música electrónica que buscaban algo más que una noche de fiesta. El público de Metro se caracterizaba por su conocimiento musical, su respeto por el DJ y su implicación en la experiencia. Esto permitió crear un ambiente único, donde la pista de baile se convertía en un espacio casi ritual. En un contexto donde la cultura club empezaba a masificarse, Metro se mantuvo como un bastión de autenticidad. La década no estuvo exenta de desafíos. La presión de nuevas normativas, cambios en los hábitos de consumo y la competencia de otros formatos de ocio pusieron a prueba a toda la industria. Sin embargo, Metro supo resistir sin traicionar su esencia. Mientras muchos clubes desaparecían o cambiaban radicalmente su propuesta, Metro se mantuvo firme, apostando por la coherencia y la calidad.
Made in Metro te invita a un mágico viaje en el tiempo
El 9 de mayo el pasado, el presente y el futuro se den la mano en el mítico club de Bigastro con una fiesta que te hará soñar «Made in Metro» nace como una declaración de intenciones. No es una simple fiesta ni un evento temático más. Es una experiencia viva, colectiva, emocional y generacional que pretende rendir homenaje al legado sonoro y cultural de Metro Dance Club. Durante más de 30 años, Metro ha sido el punto de encuentro de miles de personas unidas por la música, la creatividad, la amistad y una forma particular de entender el clubbing. «Made in Metro» quiere condensar esa historia en una noche, reuniendo sonidos, estéticas, recuerdos y nuevas energías. El próximo 9 de mayo de 2026, Metro te invita a un acto de memoria y de proyección. No solo para revivir momentos pasados, sino para ponerlos al servicio del presente. Y para ello nos presentan un cartel simplemente único e irrepetible. En el Dance Floor los años 90 se hacen presentes con Techno clásico, Trance, Acid House, Máquina. Una selección de los hits más emblemáticos que marcaron la fundación de Metro, incluyendo también una sesión de apertura con pop noventero, guitarras y vocales melódicas. Esta sala busca provocar nostalgia, reconocimiento y energía positiva. Y quién mejor para llevarlo a cabo que tres artistas como Justo, Martin, Kuki y Paco García En el Corner, los años 2000 sonarán Minimal, Electroclash, Tribal House, Progressive. Es la etapa de consolidación de Metro como referencia nacional. Estilos más experimentales, elegantes y sofisticados conviven con el recuerdo de sesiones memorables. Y los encargados de poner sobre la mesa estos sonidos serán Andrés Gomes, Justo Perez y Makoki. Para los años 2010, el Living Room se empapará de Tech-House, Deep House, Techno Melódico. El sonido se vuelve refinado, pulido. Esta sala invoca la transición hacia lo digital, la llegada de nuevas generaciones y una estética sonora y visual basada en el equilibrio. que nos trae Jose Rives, Jesus Ortega, David Bordalas, Marques, Nhitto, Ivan Serra y DJ1+. Los años 2020 se celebrarán en el Patio, estilos actuales que dialogan con el pasado. Una propuesta abierta, diversa, con sonido internacional y de nueva escuela. DJs actuales que reconocen el legado de Metro y lo proyectan hacia el futuro. La banda sonora estará compuesta por Dubpaper, Irregular Live, Sarabia y Carlos Agraz. Y la guinda del pastel la pondrá DJ Pepo, un artista que es una leyenda viva y que define como nadie los valores y la esencia del techno español. Pero aquí no acaba la cosa, además de revivir el pasado y celebrar el presente, Metro Dance Club se adentra en el futuro 2030 con una propuesta muy especial que tendrá lugar en el Garden. Allí, Javier Ferrer realizará una actuación de producción en directo, mostrando las posibilidades creativas de esta fórmula y abriendo un camino poco explorado hasta el momento. «Made in Metro» es una celebración con raíces y con alas. Una forma de decir: aquí seguimos, aquí nos reconocemos, aquí nos volvemos a encontrar. Consigue tus entradas aquí
MI PADRE ES SVEN VÄTH
MI PADRE ES SVEN VÄTH Hay algunas personas que están destinadas a emerger y cambiar las cosas. Cambiar los paisajes, cambiar los sonidos, cambiar los estados de ánimo, cambiar los status quo. Sven Väth es un visionario que asume riesgos, un instigador, un innovador y un artista invencible que en algún punto de su vida hizo un pacto con el diablo para trasnformar la música electrónica en un movimiento revolucionario. Hablando en la terminología que utilizan los chavales hoy en día, para Metro Dance Club, Sven Väth es nuestro padre. Es nuestro referente, nuestro gurú, el faro que nos ilumina en la oscuridad. Sven no solo es un modelo musical, es un modelo de comportamiento y de actitud, una imagen a la que imitar y una voz a la que escuchar, ya que de sus palabras solo se puede esperar sabiduría. El año era 1981 y la ciudad en la que todo comenzó Frankfurt. Sven Väth rápidamente se convirtió en la figura de una revolución techno en Alemania que se extendería a lo largo y ancho por todo el mundo. El Omen Club y otras muchas locas aventuras se vivieron este periodo, dando vida a un nuevo sonido, construyendo fiestas que importaban y cambiaban las cosas. Fiestas que reforzaron una visión y que finalmente dieron lugar a Cocoon. En 1998 nació una extraordinaria residencia en uno de los mejores clubes del mundo. Cocoon Ibiza, Amnesia los lunes por la noche. Aquel concepto cambió por completo la escena clubbing ibicenca, un riesgo increíble que se convirtió en uno de los grandes éxitos de la música moderna y del clubbing. Junto con Cocoon Ibiza, Sven creó una agencia de contratación (ahora Flash Artist Booking, que se dirige a los mejores y más brillantes), una agencia de eventos (Cocoon Event, que extiende su visión por los 5 continentes y ahora por más de 30 países) y un sello discográfico (Cocoon Recordings, con un catálogo repleto de calidad) que es cada vez más importante y no para de crecer. Para dimensionar todos estos logros, hay que conocer al hombre que está detrás de los platos. Con su pasión por los vinilos que agita, hipnotiza al público y se lo lleva con él. En un set de Sven te encuentras en una actuación en la que nadie sabe lo que va a pasar. Siempre ha sido así. Puede realizar 120 actuaciones al año, algunas muy grandes y otras más íntimas, pero siempre te sentirás parte de ellas y encontrarás un hueco en su corazón. Un corazón que pertenece al público, ya que para Sven, todo el mundo es un VIP. Lo que adoramos de Sven Väth en Metro Dance Club es que es único. Una leyenda en vida con un compromiso y una pasión que ha influido en el avance y la evolución de la música electrónica. Responsable de algunos de los mejores clubes, sellos discográficos y mecenas de los artistas más excitantes del género. El DJ más carismático de su generación no ha perdido ni un gramo de su vitalidad ni de su relevancia. Totalmente profesional, totalmente imprevisible. No hay nadie como él. Ni siquiera cerca.
SUMMER PARTY 22 AGOSTO
22 Agosto SUMMER METRO Horario 18:00 h. – Urban food 18:00 h. – Apertura salas Al comprar esta entrada y acceder al evento, aceptas que puedan realizarse fotos y vídeos donde puedas aparecer, para su uso promocional en redes sociales y canales oficiales de la organización. Si no deseas aparecer, deberás indicarlo al personal en la entrada del establecimiento antes de acceder al recinto. Descubre todas las opciones para llegar a Metro Glamping Vive una experiencia exclusiva y sé una de las pocas personas en obtener una de las tiendas disponibles para el 35 aniversario de Metro. Vive la música, la energía y la libertad de un festival, pero con el confort que marca la diferencia. Leer más En Metro ofrecemos Glamping para disfrutar la experiencia completa: llegas el primero y te vas el último. Puedes descansar antes y después del evento, aunque dormir es opcional. La diferencia con el camping es que en el glamping no es necesario montar tienda ni traer equipamiento. Todas las tiendas estarán completamente instaladas y equipadas, incluyendo colchones y ropa de cama, para que solo tengas que llegar y disfrutar. El servicio de glamping dispone de duchas y baños, proporcionando todas las comodidades necesarias para vivir una experiencia cómoda, práctica y diferente. Las tiendas tienen capacidad para hasta 6 personas. La tarifa corresponde al alquiler completo tienda o por persona en tienda compartida e inlcuye todos los servicios asociados a la experiencia glamping. Si coges la tienda completa cuanto mayor sea la ocupación del grupo, menor será el coste por persona. Las tiendas estarán ubicadas en una zona con sombraje natural, pensada para ofrecer mayor comodidad durante la estancia. Además, el área estará vigilada para garantizar seguridad y tranquilidad. El acceso al glamping estará disponible desde el sábado a las 12:00 hasta el domingo a las 17:00 h. Se trata de un servicio exclusivo para asistentes al evento, que puede reservarse directamente al adquirir la entrada. No se puede reservar directamente sino que te saldra como opción de complemento en tu entrada y y desde ahi la puedes reservar. Quienes ya dispongan de su entrada también podrán añadir el servicio de glamping como complemento. Recupera el email de compra de tu entrada y añade como complemento el glamping. Cerrar FAQ ¿Qué son las entradas flexibles? Ofrecemos un servicio de entradas flexibles en que si te surge cualquier inconveniente y no puedes venir, no pierdes el dinero de tu entrada y lo puedes utilizar como saldo para compra la entrada de uno de los nuestros eventos en los próximos 6 meses. Eso si, siempre que se avise con la suficiente antelación mínimo una semana antes. ¿Cómo puedo llegar hasta Metro Dance Club? Hay tren, bus, taxi y tb lanzadera gratuita metro. Puedes encontrar toda la información de horarios de trenes, bus, telefonos de taxis, sobre como llegar hasta Metro Dance Club en https://metrodanceclub.com/transfer ¿Que es eso de la lanzadera gratuita? Disponemos de un servicio gratuito de lanzadera directa desde la estación intermodal de Orihuela a Metro. Así que puedes llegar directamente a Orihuela en tren o bus y nosotros te recogemos y después del evento te llevamos de vuelta. El horario de lanzadera depende del horario del evento, por lo que siempre será unas horas desde que el evento comience y la vuelta desde un par de horas antes que el evento acabe. En este apartado tendrás la información actualizada del transfer del próximo evento: https://metrodanceclub.com/lanzadera-metro/ ¿Cómo se paga en metro? Funcionamos con un sistema cashless en el que pones dinero en efectivo o en tarjeta en la pulsera y puedes pagar en todas las barras, tienda, urban food, es decir en todo el club, sin necesidad de estar sacando tu dinero o tarjeta. ¿Hay que pagar para entrar al parking? El parking es gratuito. El único parking privado que se paga es el que permitimos beber en él. ¿Existe algún descuento en las copas? Si. Al comprar tu entrada anticipada online tienes la posibilidad de recargar saldo anticipado. Este tiene saldo gratis que puedes utilizar en las barras o en para cualquier pago en la sala. Cuanto más saldo metas, mejor es el beneficio que obtienes. Si recargas 50€ te regalamos un saldo de 6€ Si recargas 100€ te regalamos un saldo de 15€ ¿Cómo funciona el glamping? El glamping te permite vivir el evento con la comodidad de una tienda ya montada y equipada. Solo tienes que llegar y disfrutar: incluye alojamiento, colchones, ropa de cama, desayuno buffet, duchas, baños y zona vigilada. Echa un vistazo a todas las preguntas frecuentes Marca en rojo el 22 de agosto porque ¡llega la fiesta más grande de Metro! Una noche pensada para disfrutar al máximo de la música, el ambiente y la energía que solo una gran celebración estival puede ofrecer. Prepárate para vivir una experiencia inolvidable en el festival de verano más esperado, donde la frescura del contexto y la densidad musical van de la mano. La Summer de Metro comenzará a las 14:00h en nuestro Urban Food, dando paso a una programación musical de escándalo. Con 6 escenarios en total, tendrás música para todos los gustos: dos al aire libre (La Palmera y La Pinada) y cuatro dentro del club (El Patio, Dancefloor, Living Room y El Corner). Cada rincón con su propia decoración colorida y sugestiva, donde podrás refrescarte en las diversas piscinas, participar en actividades para todos los públicos y saborear una oferta gastronómica especial disponible a lo largo de toda la fiesta. Un auténtico «parque de atracciones» clubbing donde el aburrimiento está prohibido. Más de mil personas dispuestas a bailar para combatir el calor. ¿Se te ocurre un plan mejor? ¡Nos vemos en la fiesta más grande del verano! ¡Nos vemos en la fiesta más grande del verano! Anika Kunst b2b Flug Chelina Manuhutu Philippa Pacho Pole Position Raresh Sugar Free Traumer Amyza Ania Bruster Carlos Agraz b2b Luisjo D’Long Diros Dubpaper ESC – Everysynthcounts Irregular Live Jose Rives Nhitto Oscar Groove Sarabia Zarco DEVOLUCION DINERO PULSERA
Los años noventa en Metro Dance Club: una década decisiva
Hablar de los años noventa en Metro Dance Club es hablar de una transformación profunda, no sólo del propio club, sino de toda una cultura nocturna en el sureste español. Situado en Bigastro (Alicante), Metro ya había sembrado en los ochenta una identidad propia vinculada a la vanguardia musical, la estética alternativa y una forma de entender la pista de baile como espacio de libertad. Pero fue en los noventa cuando ese espíritu se consolidó, evolucionó y alcanzó una dimensión casi mítica. Del espíritu new wave a la explosión electrónica A principios de los noventa, Metro aún respiraba el legado new wave, synth-pop e indie que había definido su carácter en la década anterior. Sin embargo, el contexto musical estaba cambiando a gran velocidad. La irrupción masiva del house, el techno y sus múltiples derivaciones alteró para siempre el mapa sonoro europeo, y el Levante español no fue ajeno a esa revolución. Metro supo leer ese cambio con inteligencia. Sin abandonar del todo su herencia alternativa, el club abrió progresivamente su programación a sonidos más electrónicos, más contundentes y más enfocados a la pista. El techno centroeuropeo, el progressive, el trance melódico e incluso los primeros ecos del electro convivían en cabina con referencias más oscuras y experimentales. La clave no fue subirse a una moda, sino filtrar las tendencias a través de su propio ADN. Metro no copiaba: reinterpretaba. La cultura de club como forma de vida En los noventa, salir de fiesta no era simplemente ocio; era identidad. Para muchos jóvenes de la provincia de Alicante, Murcia y alrededores, Metro era un punto de encuentro semanal, casi un ritual. Se organizaban viajes en grupo, se compartían cintas grabadas en directo, se comentaban sesiones como si fueran acontecimientos deportivos. La pista de baile funcionaba como un espacio de comunidad. Allí se mezclaban estéticas: desde looks más cercanos al after británico hasta influencias del movimiento bakalao levantino, aunque Metro siempre mantuvo cierta distancia estética respecto a los excesos más comerciales de la llamada “Ruta”. Su público se caracterizaba por una sensibilidad musical inquieta, abierta a lo nuevo y menos complaciente. No se trataba sólo de bailar: se trataba de descubrir. Los DJs residentes: arquitectos del sonido Si algo definió los noventa en Metro fueron sus residentes. En una época en la que el DJ todavía era, ante todo, un selector y un narrador musical —no una celebridad mediática—, la figura del residente tenía un peso enorme. Construía el viaje de la noche, marcaba el tono emocional y, sobre todo, educaba el oído del público. Las sesiones podían durar horas y se desarrollaban con paciencia: introducciones hipnóticas, progresiones largas, momentos de tensión y liberación. El concepto de “viaje musical” no era una frase hecha, sino una experiencia real. La cabina era un laboratorio sonoro donde se probaban referencias importadas de Alemania, Reino Unido o Bélgica que aún no habían llegado al gran circuito comercial. Metro se convirtió así en un puente entre Europa y el Levante, trayendo sonidos que anticipaban lo que después sería tendencia. En los 90 Metro gozaba de un amplio horario que hacíamos sesiones super largas en las cuales los DJs se turnaban para hacer sesiones maratonianas como lo que sucede en Berghain. Por aquel entonces los DJs que solían diseñar la banda sonora de Metro eran Justo, Kuki, Martin, Cristobal, Paco García y Jose Antonio. Inolvidables eran aquellas fiestas como el Aniversario, La Prima Vera , Navidades , Parking…, todo era experimental y fresco. También había espacio para una sesión de guitarras y pop, capitaneada por pepito y DJ Ivan Bordalas el hermano del que luego fuera residente de Metro muchos años. Poco después Metro creó Promising DJ, una propuesta innovadora para dotar de un espacio adecuado a los jóvenes artistas que ansiaban demostrar su talento. Gracias a este proyecto aparecieron varios de los artistas que se convirtieron en residentes en los 2000 La estética: oscuridad, minimalismo y atmósfera Visualmente, los noventa en Metro estuvieron marcados por una estética más sobria y atmosférica que la de otros clubes. La iluminación no buscaba el espectáculo excesivo, sino potenciar la experiencia sensorial. Luces estroboscópicas, láseres bien medidos, humo denso y una pista que parecía absorber el sonido. El club no necesitaba artificios desmesurados. Su fuerza residía en la coherencia entre música, espacio y público. Esa sensación de estar en un lugar “aparte”, casi clandestino aunque no lo fuera, contribuyó a forjar su aura. Resistencia frente a la comercialización A medida que avanzaba la década, la cultura electrónica empezó a profesionalizarse y a mercantilizarse con mayor intensidad. Grandes festivales, macrodiscotecas y figuras mediáticas comenzaron a dominar el panorama. En ese contexto, Metro optó por un crecimiento orgánico y relativamente fiel a su esencia. No se convirtió en un parque temático de la electrónica ni diluyó su identidad para atraer masas indiscriminadas. Mantuvo una programación coherente, apostó por la calidad musical y preservó cierta independencia creativa. Ese equilibrio entre evolución y fidelidad fue clave para que los noventa no fueran una simple etapa más, sino un periodo fundacional de su leyenda. El impacto generacional Para quienes vivieron aquellos años, Metro no fue solo un club: fue una escuela emocional y musical. Allí se aprendía a escuchar, a bailar durante horas, a convivir en la diferencia. Muchos DJs, promotores y profesionales del sector en la actualidad se formaron como clubbers en aquella pista. Las cintas grabadas en directo circulaban como tesoros. Las conversaciones del lunes giraban en torno a qué tema había sonado a las cinco de la mañana o cuál había sido el momento culminante de la noche. Esa intensidad difícilmente se puede replicar en la era del streaming y la inmediatez digital. El legado de los noventa Cuando terminó la década, Metro Dance Club no era simplemente una discoteca más del Levante: era una institución cultural dentro del circuito electrónico español. Los noventa habían consolidado su reputación como espacio de vanguardia, coherente y respetado. Su legado no se mide solo en nombres o fechas, sino en una forma de