SURI KATO

SURI KATO nace de la necesidad constante de búsqueda de sonidos electrónicos. House, tech house o melodic house como señas de identidad en las sesiones. Ritmo y conexión con el público. Ha pinchado en festivales como Fib, Low o Warm Up y en clubes como Metrodanceclub o Goya social Club.
NOVAKK

Novakk, Dj y productor natural de Elche, se interesa por la música desde bien joven. Con 13 años aprende a tocar la guitarra y desarrolla su sentido melódico, pero no es hasta los 21 años cuando descubre la música electrónica y cambia completamente su visión al respecto. Actualmente con mas de 12 años de carrera, forma parte del equipo de residentes de la emblemática Metro Dance Club. Sus sets, enérgicos y carismáticos, abarcan desde el techno melódico a la electrónica mas vanguardista. Es reconocido a nivel nacional e internacional por sus producciones en sellos de la talla de Diynamic, Sincopat, y muchos más.
NHITTO

El sur de España tiene la suerte de contar con Nhitto, como Dj y productor, es uno de sus activos y talentos a destacar en la escena underground. Este hijo de Dj empezó a pinchar, desde muy joven, fuera de su Almería natal sabiendo escapar al influjo musical de su hábitat natural para dedicarse, en cuerpo y alma, al techno. Su visión del género oriundo de Detroit destaca, sobre todo, por su futurismo, energía, atemporalidad y capacidad de hacernos movernos, bailar. Su sonido, como Dj y productor, es serio, potente, oscuro y clubby. Es un maestro a la hora de sinergiar sonidos seminales del techno primigenio, lo industrial y lo darky, con las últimas emociones techs de alto octanaje. Músculo y melodía. Coherencia siempre inquieta. Igualmente su inquieto gusto por la experimentación es algo inherente a su bien alicatado imaginario musical. En este sentido Nhitto ha aprendido a no despreciar ningún tipo de sonido siempre que sea inspirador; eso ha ayudado a aumentar su espectro musical hasta un lugar en el que no hay límites, solo su aguerrido buen gusto. Nhitto, como Dj y productor, disfruta de una alta capacidad de autocrítica y de unas destacadas cualidades a la hora de la mezcla y la ecualización; la música y la técnica son igual de importantes en el desarrollo de unos sets siempre bien fundamentados en los que sinergia sonidos de ayer, hoy y mañana. Su salto desde Almería a Murcia y Alicante fue clave a la hora de empezar a sustanciar una carrera musical expansiva y bien organizada. Su feliz aterrizaje en 2011 en la mítica Metrodanceclub, como Dj residente, marca un antes y después en su vida musical profesional. Allí ha sabido estar a la altura de su exigencia adaptándose a su altísimo nivel para forjar un sonido férreo, maquinal, anabólico que le identifica, ahora, como uno de los más firmes y más admirados, pilares techno del famoso chalé de la Vega Baja. Durante todo este tiempo ha pinchado en multitud de festivales y clubes nacionales e internacionales -Flex (Viena ) y Creamfields Central Europe, Hradhouse en la República Checa; Electromar Festival, Klubbers Day, Electrobeach y Electro Weekend, Dreambeach Villaricos, SOS Festival en España, etc… Su sello Cubic Capacity Records, fundado en 2004, se enfoca fundamentalmente al techno de baile y goza de un gran estado de salud, publicando releases de artistas nacionales e internacionales siempre con un marchamo de calidad technoide asegurada. Los anhelos sonoros confesables de Nhitto se fundamentan en poder seguir trabajando de una forma estable, y continuada, en lo que más ama: la música y más concretamente, el techno. [wpdm_package id=’33980′]
DUBPAPER

Lo que hace de Dubpaper diferente, de lo que abunda en la escena electrónica levantina, es su apuesta inequívoca y valiente por un selecto sonido underground -abocado a voltear dancefloors- que abarca desde el house hasta el techno y demás estilos anejos. Detrás de su juventud y emergencia sonora se parapeta un tipo que sabe muy bien lo que anhela conseguir en el mundo profesional de la música electrónica y, sobre todo, lo que no quiere ser. Este selector y productor murciano lleva desde la adolescencia inmerso entre vinilos, mesas de mezclas y demás artefactos electrónicos y por eso no se conforma con haber conseguido que sus sesiones sean un fascinante compendio de sofisticado melodic-house de alta factura y profunda alma, en el que lo underground se amalgama perfectamente con el baile. Energía sintética, pegada emocional y distinción en la selección… así es Dubpaper. En los últimos tiempos, además de haberse labrado un importante hueco, por derecho y méritos propio, en las más importantes cabinas y festivales levantinos -en donde ha compartido apasionantes noches y emociones sonoras con algunos de los mejores djs del planeta caso de Áme, Solomun, Mind Against o Jamie Jones, ha consolidado y alicatado su residencia en el club levantino por excelencia, Metrodanceclub. Ello lo ubica automáticamente en el lugar natural que merece: entre los grandes de siempre y mejores emergentes. [instagram-feed feed=1]
MAKOKI

Sus comienzos se remontan a 1988, donde trabaja en salas de la periferia sur de Madrid, desarrollando sesiones de Techno y House En 1992 es residente por una de las salas mas enigmáticas de la época, Revolcón donde realiza sesiones de Hardtrance, Acid y como no Goa Trance, su infinidad de horas en la cabina de esta sala, le consolidan como dj de prestigio en Madrid. Después de tres años comienza a trabajar a lo largo de la geografía española en clubs, raves y salas de fiesta donde además es fundador de varios clubs en la capital de tendencias vanguardistas de Trip-hop, Drum & Bass, Electro y Deep House. En estos momentos reside junto a Carlos Indio en el club mas innovador de la zona sur de Madrid Factory, ritmos tribales y espaciales del sonido house. Además también de residir dos jueves al mes en One Tech House en Madrid. Y de actuar por toda la península, Baleares y Canarias. Su proyecto mas ambicioso y del cual es precursor junto con Darío, Juan Sab y Jorge Pájaro, hacen de Jaxx Records, una de las tiendas más vanguardistas de la escena electrónica.
JESÚS ORTEGA

Hagamos un poco de historia, Jesús Ortega comenzó sus andanzas por los espacios sonoros levantinos más vanguardistas con apenas 17 años y tras largos meses de cabinear, a diestro y siniestro, pronto sus ansias de experimentación e inquietud lo llevaron a conseguir en el año 2001 una residencia, que aun ocupa, en la sala electrónica alicantina por antonomasia Metrodance Club. Esta fecha marca un punto de inflexión en su prolija carrera. Sin duda, codearse, durante cientos de noches para el recuerdo, en cabina con gente del tallaje sonoro de The Hacker, David Carreta, Pascal Feos, Kiko, Oxia, Oscar Mulero, Angel Molina, Jeff Mills, Dave Clark, Mark Broom, Steve Rachmad, Carl Cox, Jack de Marselle y la brava escudería de djs levantinos caso de David Bordalás, Iván Serra, Jose Rives, Sergio Mateo fue algo crucial para que su desarrollo técnico y argumetario sonoro creciera de forma inusitada. Desde ese momento y hasta hora -y en su faceta como dj- Jesús Ortega no ha parado de darnos madrugadas para la gloria en salas del prestigio de Industrial Copera (Granada), Family (Toledo), La Cova (Barcelona), On (Murcia), Barraca (Valencia) y Thc (Monteagudo), entre otros. Su emergente y ya consolidada carrera en la producción sonora comenzó igualmente de forma natural y necesaria en el año 2003. Ortega es un investigador incansable y las maquinitas infernales software-hardware de ultima generación- son su juguete habitual. Tras adquirir los conocimientos necesarios para facturar música como él ansiaba lanza su primera referencia bajo los auspicios del sello Subconce Records (Crazy Gogo). Un año después, ya en el 2004, crea -junto a 2 Rare People (Iván Serra, Javi Golo y Greg XXL)- el sello-promotora de electro-techno Permissive Records. Dicho label está distribuido por la disquera catalana Decoder Muzique y ha sido concebido bajo el afán de transmitir un estilo propio de alta calidad tecnológica. Paralelamente empiezan a trabajar en varias producciones bajo el pseudónimo de Los Chicos del Barrio. Aquí, es donde se gesta Electrik Circus, su última gran apuesta personal y profesional que idea junto al ingeniero de sonido José Morticia- y que rápidamente empezaría a dar sus frutos. En este combo Ortega y Morticia ?bien maduritos por la dura travesía y con las ideas más que claras- nos presentan aventuras electro-tech tocadas por esa oscuridad fina, mínima y obsesiva que tanto gusta a este dueto de luminosos productores levantinos. Su valor es la búsqueda del corte bien facturado, pistero pero culto y apoyado en fundamentos sonoros adquiridos tras mucho trasnoche y apretón de ganancia. Uno de sus cortes más celebrados y pinchados Escúchamele cuenta con un rotundo bassline alegre y trotón sobre el que cabalga una melodía chispeante que alegra el corazón. Junto a este hit -firmado junto a Nihtto- y en dicho 12″ aparecía una segunda sorpresa, Imprevisto. Tras unos instantes de suspense digital, el bombo dicta la pauta de un emotivo y vitalista desarrollo «marca de la casa»… muy Gigoló. Desprende aroma a gran electrónica, bien alicatada y estructurada. Gran doble salto mortal. Además -bajo los auspicios de su propio sello-promotora y en estrecha colaboración con sus socios- desde hace dos años idean, planifican y celebran los denominados Permissive Festival en la mítica sala Metro Dance Club y por los que han pasado djs y artistas tech del calibre de Jack de Marseille, Oxia, The Modernist, Shinedoe, Kiki, Richard Bartz, Mauro Perota, Swayzak, Alexi Delano, etc. Igualmente la aportacion de selectores nacionales, caso de Undo, David Bordalás, Nhitto, Sergio Máñez, Cmix, Djane, Iván Serra, Alex Tirelli, Marqués, Makoki, Vicknoise, Iñigo Oruezabal, Xpansul, Boris Divider y el propio Ortega etc. ha sido clave para el éxito que han cosechado estas fiestas permisivas y masivamente frecuentadas por el público más inquieto.
PACO OSUNA

Con más 20 años de carrera, Paco Osuna es hoy uno de los artistas de más renombre en la industria de la música electrónica. La creatividad, valentía y búsqueda incesante de nuevas vías de expresión son algunas de sus principales constantes y virtudes. En la pista es alegre, inteligente, sofisticado y tiene una profunda consciencia de la estética sonora. Para Paco todas las sesiones son importantes y es un requisito inventar y renovarse. En 2006 lanzó Mindshake, sello concebido como una plataforma de creación y distribución de música electrónica. Mindshake en los últimos años ha constituido como uno de los sellos de techno más relevantes de USA y Europa, albergando producciones de artistas como Cuartero, Carlo Lio, Fer BR, Nick Curly o Paul Ritch, además de realizar showcases en todo el mundo. Paralelamente en 2006 y junto Marco Carola, Adam Beyer y Christian Smith, Paco fundó una noche con un concepto propio, Club4, que con más de 10 años de existencia es ahora considerado un club de culto en Barcelona, donde reina el amor por el techno y que ha logrado consolidarse como la opción de la variedad y accesibilidad de nuevas propuestas musicales. A lo largo de su carrera Paco se ha presentado en los clubs, fiestas y festivales de más prestigio. La lista de eventos en los que se ha tocado es interminable, y es una en donde la calidad es más importante que la cantidad. Desde Fabric Londres hasta WOMB Tokio pasando por Space NYC, Space Miami, Verboten New York en USA, Watergate Berlin o Electric Brixton Londres, y en su querida Ibiza en los clubes Amnesia o Space. Entre los festivales donde ha tocado constantemente se encuentran Sónar, Awakenings, Dockyard ADE, Neopop, BPM, Electric Zoo, Movement Detroit, Time Warp y Tomorrowland, por nombrar sólo algunos. De 2012 a 2014 fue residente en los eventos ENTER de Richie Hawtin, presentándose no sólo en Space Ibiza sino en sus giras alrededor del mundo. A partir de 2015 Paco Osuna formó parte de Music On, acompañando a Marco Carola en las residencias en Amnesia Ibiza y el club Story en Miami, además de las emblemáticas fiestas durante el BPM México. En 2016 fue seleccionado para ser embajador de PLAYdifferently MODEL1, distinción que tam- bién han recibido artistas como Loco Dice, Chris Liebing, Dubfire, Matador y, por supuesto, Richie Hawtin. 2016 fue también un año importante para los showcases de Mindshake, en los que Paco junto a los productores del sello realizaron giras constantes en escenarios del continente Europeo y Americano, entre los que se encontraron congregaciones como el Miami Music Week y ADE Amsterdam, por quinto y segundo año consecutivo respectivamente. Los Mindshake showcases son una extensión de la visión musical y artística de Paco, y a la vez una celebración en familia donde el principal motivo es generar una experiencia acogedora e irrepetible. En el estudio de producción, Paco Osuna se ha formado una insignia musical propia, revis- tiendo los sonidos techno más puros con sus rasgos más característicos: profundidad y oscuri- dad e imaginación, siempre acentuados por su creatividad e innovación. Muestra de ello son sus publicaciones en sellos como Plus8, Minus, Mood, Spectral, Hommage y su plataforma Mindshake. Además de realizar remixes para artistas tan representativos como Plastikman, Nicole Moudaber, Matador, Adam Beyer, Seth Troxler o Monkey Safari. 2017 es una historia que todavía está sin escribir, pero sin lugar a dudas Paco Osuna seguirá trazando, con empeño y amor, el viaje que lo ha llevado a ser el artista de hoy. Este año conti- nuará su participación en Music On, a la vez que seguirá enfocando su energía en Mindshake como su principal proyecto, sello que cerró 2016 habiendo editado más de 49 trabajos desde su concepción.
CARLOS AGRAZ

El buen hacer tras las cabinas y varias producciones de éxito avalan al que es sin duda uno de los grandes referentes en la escena electrónica de todo el levante español. Este dj y productor perteneciente a una familia de músicos ya mostraba inquietud por el sonido techno-pop de los 80 empapándose de los nuevos estilos que verían la luz mas tarde como el italo disco y el techno makina de los 90 etapa de su vida que le llevaría a comenzar sus estudios de solfeo y guitarra, prologándose estos durante varios años. Hablar de Carlos Agraz es sinónimo de adaptación a las nuevas tendencias ya que siempre ha sabido fundirse con los nuevos sonidos que salen al mercado, prueba de esto es el ser tan capaz de realizar sets cargados de energía para mover masas como otros dirigidos a un publico mas purista, a todo ello ha contribuido las múltiples actuaciones en festivales y clubes por gran parte de la geografía española y el compartir cabina y cartel con productores y deejays de la talla de Oxia, Valentino Kanzyani, Jon Rundell o Paul Ritch entre muchos otros. A día de hoy Carlos Agraz es co-propietario del sello discográfico «Reptilian Music» , ademas de haber editado multitud de referencias en otros sellos nacionales e internacionales y estar disponibles en las principales paginas de descarga musical del planeta como beatport, Itunes o juno , ademas después de pasar como residente numerosos años por las salas mas importantes del sureste español como Thc o Revival, es ahora cuando decide apostar por una de los clubes con mayor proyección de la zona, Catedra club ! Por ultimo mencionar algunos de los galardones conseguidos durante la carrera de este artista como puede ser el de mejor dj de la región de Murcia 2 años consecutivos (2011 y 2012) entre varios otros.
LUCA FABIANI

Empezó tocando la batería a los doce años. A los 15 y tras una maravillosa noche en el club Mazoom (Italia) se decidió a dar el salto al mundo de la electrónica y empezó como DJ de Goa Trance en Raves ilegales, hasta que a principios del 2002 puso sus pies en Ibiza y se volvió a dar un nuevo cambio en su mentalidad como DJ y empezó a pinchar en algunas de las mejores salas de la isla como Pacha, Space, El Divino, Manumission (Privilege) hasta que llegó su reconocimiento de la mano de Space nombrándolo en el 2005 New Comer of The Year (DJ revelación del año). Del 2011 hasta el 2018 ha sido de residente del Club4 de Paco Osuna, icónica noche de electrónica en Barcelona. Su estilo musical está basado en la continua búsqueda de nuevos sonidos desarrollados con la evolución de la tecnología. Influencias de “after” juntas a la instintiva pasión por el groove lo llevan a crear sesiones explosivas y nunca banales.