MICLONO
Miclono es un proyecto de experimentación sonora formado a finales de 2016 que trabaja en torno a la electrónica experimental. Para ello unen sus máquinas y mentes, desvelando y descubriendo a cada beat quiénes son y cómo suenan. Las influencias se juntan formando una sola, da igual de donde vengan. Cualquier sonido que se filtre por sus sintetizadores, samples y cajas de ritmos se compondrá en sus producciones de manera polifónica. Su estilo está por clasificar, o quizá sea inclasificable, es una pulsión surgida de la experimentación, una sacudida repentina e involuntaria que se procesa en sus cerebros formando a Miclono.
SOVIET GYM
Soviet Gym es el último proyecto de Arturo Marín, artista alicantino nacido en el 86, que desarrolla varios proyectos musicales en solitario como “Motori Minarelli” (post punk- krautrock) o “Kolonos” (afroindustrial, tribalnoise). Trabajos que han sonado en numerosos medios de renombre como Radio 3, Playground, Neo2 magazine, Rockdeluxe o Scanner FM. Soviet Gym es un proyecto dedicado a la exploración, hibridación y posterior asesinato de los subgéneros electrónicos mas oscuros y futuristas surgidos durante la transición del postpunk al rave, dando como resultado el alquímico “Metabakalao”; La síntesis espiritual del bakalao. Generos; minimal wave, synthwave, retrotrance, EBM, darkwave, electro, IDM, krautrock, drone, ambient, noise, neoclassical, gothic, victorian.
LA JOSEPHINE
Jose Joaquín Sánchez Ríos (Cieza, Murcia 1988). Músico de formación autodidacta. El grueso de su trabajo lo desarrolla bajo el seudónimo La Josephine. Desde que comenzara la andadura del mismo allá por el año 2013, y hasta nuestros días, La Josephine mantiene un diálogo crítico con los referentes clásicos de la música a través de la experimentación en un plano estructural y estilístico en publicaciones como “Edificio Paraíso” (2013), “Songs Avoided in Throat” (2014), “D.M. Sessions: Vol I”(2016) y el recién publicado “Shelter” (2017). Etiquetas ortodoxas como “Rock”, “Pop” o “IDM” pierden la rigidez conceptual que las caracteriza, trazándose nuevas combinaciones y fugas entre estos –y otros- estilos. Todo esto tiene como elemento común subyacente un neoexpresionismo acústico fuertemente ligado a las capacidades y la potencia de la tecnología, a través de las cuales únicamente es posible esta formulación futurista del formato “One Man Band”. Shelter by La Josephine
ARTIFICIERO
ARTIFICIERO es el proyecto en solitario de Alfonso Alfonso (Espiricom, Schwarz, Farniente), en el que desarrolla lo que algunos han dado en llamar «Avant Techno» o «Dark Dance» y que él prefiere denominar «electrónica esotérica»: música con fuerte componente ritual que no está mediatizada por la pista de baile pero que tampoco la ignora. Dado lo inclasificable del proyecto, ha hecho live sets en los lugares más dispares: desde clubes (como el Griessmuehle de Berlín) hasta galerías de arte, festivales, auditorios e incluso raves. En 2016 editó su primera referencia: una cassette de título homónimo para el sello valenciano Verlag System. Un año más tarde salió su primer largo, “Masa negra”, que supuso también la primera referencia del sello berlinés Discos Atónicos. Para 2018 tiene previsto publicar nuevos tracks tanto en Frigio Records como en Atónicos, además de participar en el festival de electrónica avanzada Mugako Festival. MASA NEGRA by ARTIFICIERO
STRUCTWEIRD
Bajo el seudónimo de structweird se esconde, Sergio Rodríguez, músico autodidacta apasionado de los sintetizadores modulares, el diseño sonoro y el field recording. Ha pasado por muchos estilos , desde el sonido más duro y pesado del Metal, pasando por el Hip Hop, hasta llegar a la electrónica a inicios de este siglo. Bajo el alias de “ structweird “ , en 2013 salta a la escena electrónica con su primer álbum “ Mod – E “ en el conocido sello granadino “ Miga “ En 2016 edita en el sello madrileño “ 7MNS music “ , lo que sería su segundo álbum con el titulo de “ Endpoint “ , inspirado por las grabaciones de campo que hizo en varios hospitales. Este mismo año edita también en formato vinilo en el sello barcelonés “ Sin Hilo “, presentando el álbum en Madrid junto a Rec_Overflow y D romnü, en el Almacén de discos y seguidamente en Barcelona en Discos Paradiso, también edita en el sello de música experimental “ El Muelle Records “, mencionado en el libro Loops , Una historia de la música electrónica en el siglo XX. Hace una pequeña incursión en la gran pantalla, donde seleccionan parte de su música para el documental “ GIRA “ de Marta Romero, presentado en los Cinemas Girona de Barcelona. Ha pasado por festivales como Tupper 3, Celobert, WAV IV y alguna sala entre ellas Macarena, Hangar.org, galerías de arte como Hell Gallery, o tiendas donde se mezcla el skate y los sintetizadores modulares como es Second Floor en Barcelona, su música ha sonado en programas como “ Atmósfera “ de Radio 3, Guía de bolsillo electrónico de Radio 5, Glitch Sur Le mouv, de Radio Francia, dublab, Scanner FM , núvol de fum, Mots radio … Es un activo miembro del grupo de usuarios de Ableton Live en Barcelona, fundado por DEDO, amante de las jams, ha pasado por eventos como Mutek [ES] , Sonar , Ameba Park fest … Fue participe en el tour demo de Ableton , presentando “ Beat Tools y Push : Creatividad sin límite para tus ritmos “ , junto a Pedro Pina. VA — SH01 by VA
OSCAR GIL
Oscar Gil es y ha sido capaz de sorprender favorablemente a todo aquel que ha escuchado o bailado bajo su criterio. Y es que su gran conocimiento sobre la música de baile lo dota de una visión muy amplia. Su versátil estilo basado en el house puro, desde funky, soulful, disco hasta deep o tech-house,le ha proporcionado una capacidad de adaptación a cualquier pista de baile guardando siempre su estilo y filosofía. El año 2016 es el año de su descubrimiento por parte de la sociedad almeriense. Residente del nuevo local de moda de la capital Macla Cocktail Bar, también entra a formar parte del equipo de Ninna, donde ha compartido cabina con gente de la talla de Marcos in Dub, Mattia Pompeo, Indira Paganotto, M.E.M.O, Nhitto o Dubpaper entre otros.
NINA DEE
Criada en el norte de Marruecos, Nina creció con una dieta variada de música desde su niñez y es por eso que es difícil de definir musicalmente. Inspirada por el amor de sus padres por la música, tomó clases de piano cuando tenía 7. Pocos años más tarde descubrió la música electrónica y las fiestas posteriormente, y es allí donde comenzó la magia. Comenzó a estudiar ingeniería de audio en Casablanca en 2011 para comprender mejor su pasión. Nina estaba muy agradecida cuando comenzó a sonar profesionalmente en algunos clubs en Marruecos, y fue entonces cuando se dió cuenta de que todo se trata de un estado de ánimo y profundos ritmos hipnóticos; tocando esos tracks que te hacen dar un golpecito con los pies y asentir con la cabeza sin que te des cuenta, sin importar el género, el tempo, el estilo o la fecha de lanzamiento.
MUGU
Nacido en Bilbao. LLeva mas de dos décadas organizando fiestas, pateando las cabinas y las pistas de baile de la zona norte. Sus sesiones varían mucho en función de donde y para quien, house, techno, acid, funk… Adicto a la musica en todas sus variantes sin cerrar la puerta a ningún estilo siempre que tenga el denominador común del groove. También tiene su faceta como formador de informática musical. Colabora activamente con Native Instruments testeando software y hardware.
RØDHÅD
A finales de la década de 1990 Rødhåd sentó las bases para su carrera de DJ. Organizaba pequeñas fiestas al aire libre en las afueras de Berlín solo por diversión. La noticia se extendió rápidamente más allá de las fronteras de Berlín y Alemania. Su estilo específico, que consiste en Dub-Techno mezclado con surcos de percusión y su técnica de mezcla perfecta y atemporal le valió un amplio reconocimiento. En 2009, lanzó su propia noche de club consigo mismo como residente: DYSTOPIAN. Lugares tan legendarios como el Arena Club, el Tape Club o Horst Krzbrg en Berlín han sido testigo de estas intensas noches de club. Alrededor de 2010, el famoso club berlinés Berghain reconoció el arte Rødhåd. Su sonido y su estilo de mezcla se ajustaba perfectamente a la filosofía de este lugar, y comenzó a pinchar allí regularmente. A partir de ese momento no paraban de caerle fechas por toda Europa, como Trouw (Amsterdam), Concrete (París), Rex (París), Lux (Lisboa), Fuse (Bruselas) y en los principales eventos de la escena como Awakenings, Weather Festival o Melt Festival. En 2012, lanzó su primer disco en su sello DYSTOPIAN. Las huellas de Rødhåd inmediatamente recibieron el elogio de Robert Hood, Jeff Mills, Marcel Dettmann, Ben Klock, Luke Slater, Laurent Garnier, Sven Väth, Dave Clarke. También sellos como Token, CLR y Cocoon se dieron cuenta de la valía del joven productor. Lo que ha conseguido este artista está al alcance de muy pocos.
KR!Z
Kr!Z siempre tuvo una gran simpatía por el sonido más sombrío, oscuro y más rudo del techno. Artistas como Jeff Mills, Surgeon o James Ruskin tuvieron una gran influencia en él en los años 90 y ayudaron a definir su gusto musical y desarrollar su propia identidad en la escena techno. Kr!Z todavía tiene un gran amor por el hip hop, que ha dejado su marca en su estilo técnico: mezcla rápida y ajustada, correctamente dosificada con cortes y arañazos. Siendo un valor respetado y establecido en Bélgica durante una década y un dj residente para la legendaria noche techno de Bélgica ‘Kozzmozz’, su agenda de dj ahora lo lleva a todos los rincones del mundo. En 2007, Kr!Z sintió que había demasiada buena música de parte de sus artistas favoritos que no obtuvo una versión adecuada, por lo que comenzó su propio ello ‘Token’. Rápidamente estableció el sello como un valor fijo en la escena techno de hoy brindando un eterno y poderoso sonido. En los 5 años de su existencia, Token ha lanzado pistas y remixes de Inigo Kennedy, Phase, Luke Slater, James Ruskin, Marcel Dettmann, Blawan, Surgeon, Ben Klock, Xhin, Sigha y Peter Van Hoesen, entre otros. También el concepto de Token Label Night despegó con gran éxito después de noches memorables en Berlín (Berghain y Tresor), Bruselas (Fuse), Shanghai, Londres, Rotterdam, y más.