VICTOR D
Artista madrileño que ha pasado por grandes salas de la capital española, compartiendo cabina con artistas de la talla de Maceo Plex o Fat Boy Slim. Para hablar de sus comienzos dentro de la música electrónica tenemos que remontarnos al año 2000, será entonces cuando Victor sienta la llamada música electrónica influenciado por las sesiones más punteras de la capital de aquél entonces. Lo que comenzó como una afición poco a poco se irá convirtiendo en una de sus pasiones, hasta el punto de destinar todos sus ahorros a la compra su primer equipo profesional, unos platos Technis y una Ecler NUO3. La carrera de Victor D ha ido evolucionando al mismo ritmo que la industria, pinchando desde el progresive típico de la época de sus comienzos hasta su estilo actual, en el que combina sonidos techno, tech house y minimal, y en el que se aprecia la influencia del joven madrileño por artistas como Richi Hawtin, Paco Osuna o Dubfire. Durante su carrera Victor ha pasado por las salas y sesiones como But, Joy, Fabrik, La Riviera, Cocó o Dside. En el ámbito de la producción cuenta con diversos trabajos, el primero de ellos “Ordered”, trabajo publicado por Stereo (sello del conocido Dj nacional Chus) y remezclado por Paride Saraceni. Tras este vendrán otros trabajos como “Epic Rocket” o “Quantico” publicado por el sello Patent Skillz, con cinco referencias y apoyado por artistas de la talla de Joris Voorn. Durante este 2015 Victor ha presentado su último trabajo “Biturbo”, a través del sello Confederation Record y el cual sonará próximamente en las pistas de baile.
VIL
Este artista portugués de nombre VIL posee unas raíces dubstep, drum ’n’ bass, y UK garage en sus primeros contactos con la electrónica. Fue recién en 2013 cuando decidió enfocarse únicamente al techno, acierto que le dio acceso a grandes reconocimientos como publicar el sello «Faut Section» de su compatriota Lewis Fautzi o el legendario «Synewave» New York, dirigido por Damon Wild. Sus temas son reproducidos y respaldados por artistas como DVS1, Etapp Kyle, Truncate, Jeroen Search, Ben Klock, Shlomi Aber y muchos más dentro de la escena. Más recientemente ha incluído un tema en la recopilación «Tribology» de Ben Sims y un lanzamiento en «Lost Episodes» de Shlomi Aber. El proyecto más reciente de VIL, Driven, publicado en la mítica casa holandesa Planet Rhythm, le permite aventurarse en pistas más rápidas y profundas del house, impregnadas por excursiones duby. En Metro Dance Club contamos con VIL para el showcase de Be As One celebrando nuestro 28 Aniversario el viernes 7 de junio.
FLUG aka SEBASTIAN LOPEZ
El productor argentino con residencia en Barcelona cuenta con un recorrido internacional por sellos de gran calibre como SOMA, CLR de Chris Liebing, Jam de Sam Paganini o nuestro más cercano Suara. Todo ello referido a su gran capacidad creadora en el estudio que se define como una incomparable y brutal autodisciplina. Como su propio nombre indica, Flug, permite a su audiencia volver a sus raíces mas profundas, regresar a su ser interior y lo que se siente realmente cuando escuchas techno. La humildad de Flug en el estudio, su enfoque, feroz pasión y su dedicación a la causa electrónica le convierten en uno de los mejores estandartes del techno argentino con claras influencias europeas. La definición argentina de techno se ha demostrado claramente no solo a través de sus Dj sets que son tan devastadores como estimulantes con sus oscuros graves, el uso de hi-hats y reverberantes bajos, si no también en base a su delicada producción antes mencionada, cortando su sonido industrialcon ritmos melódicos, tanto elegantes como casi elocuentes en su naturaleza. En lo referido a su presencia en grandes festivales se pueden mencionar sus apariciones en DGTL Barcelona, Nature One o MAYDAY y en grandes clubes como Space Ibiza, Suicide Circus Berlin, Rex Paris, Razzmatazz Barcelona o Hyte Amsterdam. Su álbum ‘In Safe Hidding’ lanzado a mediados de 2016 en el sello alemán Nachtstrom Schallplatten es, con diferencia, su obra más personal y reflexiva, fue aclamado por la prensa siendo el álbum Mixmag Alemania del mes, y puntuado con un 10/10. Su música ahora es reconocida y usada en todo el mundo con artistas como Chris Liebing, Adam Beyer, Sam Paganini, Amelie Lens, Len Faki, Dave Clark, Ben Sims, Speedy J, DVS1, Joseph Capriatti, entre muchos otros. Con una trayectoria sólida en lo que realmente ama, Flug anuncia el inicio de su propio sello discográfico llamado Rawcuts Music.
ADRIATIQUE
Si hablásemos de una primera liga mundial de artistas de música electrónica, sin duda Adriatique estaría en ella. Tras muchos años acompañando a Solomun en su sello Diynamic como perfectos escoltas de su sonido, participando en sus showcases por todo el planeta y creando un sonido tan característico como peculiar, hoy se puede decir que Adriatique vuela sin dependencias. Adrian Shala y Adrian Schweizer se conocieron en Suiza y desde entonces se conjugan hasta tal punto de vivir bajo el mismo techo. El excelente resultado de su trabajo en el estudio de producción les ha servido para terminar remezclando a grandes artistas como Moby, WhoMadeWho, Butch, Marc Romboy, Edu Imbernon, Stephan Bodzin o Tale Of Us. Precisamente en el sello de Tale Of Us, otro gigante del mundo de los sellos conocido bajo el nombre de Afterlife, han terminado publicando su único y aclamado largo Nude, la muestra de una de sus tantas facetas musicales. Afterlife cuenta de manera recurrente con el dúo para su residencia en Ibiza o sus showcases internacionales. Sus sesiones se construyen sobre sí mismas, hablamos de sets largos, meditativos y siempre desafían al oyente con sutiles giros a un ritmo hipnótico. Gracias a sus acertados sets en streamings como Tomorrowland 2018, Boiler Room o Cercle 2019 se han convertido en uno de los primeros reclamos para las almas sedientas de nuevos sonidos. Como toda figura de este calibre, Adriatique han creado su sello Siamese donde han dado cabida a artistas como Luca Ballerini, Ed Davenport, Sebastian Mullaert y los españoles Eduardo De La Calle o Marino Canal. En Metro Dance Club contamos con los dos Adrianes para celebrar nuestro 28 Aniversario como uno de los cabezas de cartel del día principal: el sábado 8 de junio.
LADY STARLIGHT
Su gran aparición en la escena electrónica fue cuando uno de sus vídeos junto a Surgeon se viralizó de manera efervescente. La situación donde apareció esta peculiar pareja representa bien la manera de romper esquemas de Lady Starlight, ya que repartió contundentes oleadas de techno a los seguidores de Lady Gaga teloneando uno de sus conciertos. Como si de una profeta se tratase, la neoyorkina se empeñó en enseñarle el género musical electrónico a aquellos que de otra manera no lo habrían vivido en un concierto. Siendo muy peculiar cómo el mainstream puede convivir con el techno y así lo hace en festivales de medio mundo (pero normalmente en escenarios separados). Este entusiasmo por llevar sonidos a nuevas audiencias la ha llevado a destacar las cualidades de intensidad y emotividad de la música electrónica de baile en sus sesiones y directos. Lady Starlight es una ecléctica artista que antes de enamorarse por los cables de los sintetizadores modulares ha sido intérprete de rock progresivo, metal y artista de body art. A día de hoy y desde su conocido teloneo a la diva del pop (en repetidas ocasiones) ha conseguido hacerse un lugar en la escena electrónica actuando en festivales vanguardistas como el CTM Festival 2017 en Berghain o el conocido festival Unsound de Cracovia. Además Staright ha colaborado con artistas como el anteriormente mencionado Surgeon, Regis o Truss para terminar publicando en grandes casas como Perc Trax, Figure o Stroboscopic Artefacts, sello del lúcido de Lucy donde está a punto de publicar su álbum debut. Donde también debuta es en el 28 aniversario de Metro dentro del marco del showcase de Be As One Imprint. A continuación uno de sus más recientes Boiler Room.
SHLOMO
Cuando se habla de un DJ/productor/DJ+productor siempre se debe tomar de referencia el club donde reside o donde ha residido, dado que este dato te puede ayudar a conocer su sino. En el caso de Shlomo, este francés con esqueleto de techno, basta con pronunciar Concrete para entender que su residencia en el club parisino le convierte en un foco al cual prestar más que atención. Su contundencia se rifa en las pistas de medio mundo y desde hace dos años su nivel de exposición ha sido realmente mayor. El ascenso de su carrera ha ido ligado al crecimiento de su sello Taapion Records, bandera que también representa junto a sus compañeros bajo el alias colectivo de Taapion Soundsytem. Grandes mecas del techno como Berghain, Bassiani o Gamma ya han contado con su presencia, al igual que festivales como Awakenings o Amsterdam Dance Event tanto en su formato DJ como en directo. Por supuesto cuenta ya con su aplastante Boiler Room que podéis disfrutar aquí. El pasado 2018 se estrenó en formato largo con su primer álbum Mercurial Skin en su propio sello. Sus producciones de son remezcladas por bestias como Oscar Mulero, Tripeo, Johannes Heil o Sigha. En su primera fiesta de Metro el sello de Shlomi Aber, Be As One, le contiene en su showcase para nuestro 28 Aniversario.
FRAN HERNÁNDEZ
El valenciano Fran Hernández se ha convertido en el mejor estandarte de las fiestas ZIUR, consideradas como una de las sesiones nacionales electrónicas más refrescantes de la escena. Llevando su bandera con mucho éxito a otras salas del país como Pacha Barcelona, Barraca o Next Club. El origen de su don viene dado de las mezclas que comenzó a practicar con programas de pc a los 12 años, pinchando con y para sus amigos y más tarde consiguiendo sus propios platos con los que afianzaría su pasión por el mundo de la música electrónica. Primero en sesiones light de su ciudad como Guru Disco o Pacha Valencia, y luego con esporádicas actuaciones en salas como Spook o Mirror fue donde aprendió a leer al público para terminar lidiando en plazas como Marenostrum, Electrosplash o Medusa SunBeach. En lo referido al extranjero ha actuado en clubes como Lighbox Londres (Reino Unido) o 24k en El Cairo (Egipto, África), tocando con artistas como The Martínez Brothers, Charlotte De Witte, Nic Fanciulli o Richy Ahmed… Sus producciones incluyen EPs como No sleep (Lemon-Aid Music), Steel Silk (Orunmila Rec propiedad de Dennis Cruz) o tracks como Chamán incluido en Stereo Productions, casa de Chus & Ceballos, con una gran acogida en Latinoamérica para terminar siendo incluido entre las mejores canciones del sello en 2018.
EDDY M
La ascensión de Eddy M ha ido ligada al viaje estelar de Elrow. Su residencia en la sesión loca más internacional le ha llevado a grandes venues por el mundo como Mysteryland, Dreambeach Festival, BCM Mallorca, Fabrik Madrid y varias actuaciones en Space Ibiza antes de su cierre (incluyendo el closing de 2016 junto a “su Dios” Carl Cox). Con origen en Sicilia, Italia, Eddy M comenzó su experiencia en la música en el mundo de la batería a sus inocentes 12 años. Continuó con su graduación en la Escuela Europea de Jazz de Palermo donde sumó el estudio de piano, guitarra y perfeccionó sus artes en percusión. Fue en 2010 cuando comenzó su periplo en la electrónica con sus primeras producciones. Siempre ligado a la vieja escuela del hip hop sus referencias más directas son Cypress Hill, Tribe Called Quest y Ice Cube, raíces que le han dado personalidad al tech house y techno que le caracteriza. Al poco de fundar su sello Drumkit Records consiguió meter varios triples, entre ellos que Marco Carola “hiciese suyo” el track Ubahn en su sesión de Music On en Ibiza. Otros artistas que han apoyado públicamente su trabajo son Matthias Tanzmann, Wally López, Uto Karem, Kaiserdisco o Karotte. Dentro de su gran librería, las producciones más exitosas de Eddy –por citar algunas– son Feel My Flow (Snatch! Records), Ubahn (Electronique), Midnight In Tokyo (Drumkit Records) o Getting Hot (Dirty Bird) este último junto a Claude VonStroke.
THE DRIFTER
También conocido como Mark Flynn, este productor, DJ y cantante irlandés se caracteriza por inclinarse hacia el lado hipnótico, melódico y emotivo de la música electrónica. Sus sets no siguen estructuras ni normas estrictas ya que no se casan con ningún género, ya sea house, techo o disco. Su carrera ha ido en paralelo a su compañero Mano Le Tough, con quien llevó al éxito su proyecto privado en forma de club bajo el nombre de Passion Beat en Berlín. Antes de trasladar su residencia a la capital electrónica se dedicó a navegar en bares y clubes nocturnos de su Irlanda natal, aventuras nocturnas que le han aportado una experiencia sin igual. Cofundador de Maeve, uno de los sellos más finos del panorama europeo, junto al mencionado Mano Le Tough y Baikal, se ha dedicado a crearse un filtro de música moderna y abstracta muy apreciada en la actualidad underground. Es en Maeve donde podemos encontrarnos su EP ‘Again’ (2014), una referencia que recibió excelentes reseñas y fue un fijo en las maletas de grandes figuras como Dixon, Âme o Tale of Us. Antes de ello dejó su impronta en otro gran sello como Permanent Vacation con ‘Lovers’ (2014) y ‘Waterville’ (2012). A destacar son sus remixes, un formato para el que Mark ha nacido, revisiones maestras con una variedad increíble de impresiones, todas ellas con un reconocimiento sólido y generalizado. A destacar los que ha firmado para ZK Bucket, Joakim, Kurt Baggaley, Nibua o Aera.
MANO LE TOUGH
El productor nacido en Irlanda es sin duda uno de los nombres más labrados de la escena underground. Su camino se basó en la paciencia y como él mismo dice “A little Patience goes a long way”. Sus inicios en su Greystones natal y su pasión por la electrónica no le sirvieron de mucho como catapulta. Ni siquiera el simple hecho de mudarse a Berlín le dio un efecto inmediato a su carrera profesional. Su música empezó a hacer ruido cuando ya actuaba tres noches por semana y poseía su propia fiesta Passion Beat. Hablamos de un DJ de fina costura, un filtro lleno de experiencia y a su vez de frescura que se obsesiona por explorar nuevos sonidos. Su estilo es puramente ecléctico, porque no tiene géneros definidos, el que se ha dejado llevar por una de sus sesiones ha podido derretirse con house, techno, disco, new wave o africaneo delicatesen. Su factura artesanal a los platos se ve acentuada en las largas sesiones. A nivel de producción fue también la ciudad de Berlín la que le vio florecer, a pesar de haber publicado algunos EPS previos, fue entonces cuando Mano Le Tough comenzó a sacarle partido al Ableton Live e incluso a su propia voz, incluyendo joyas de minería en sellos como Internasjonal (propiedad de Prins Thomas), Mirau o el prestigioso Permanent Vacation donde publicaría sus dos álbumes. Actualmente invierte gran parte de su energía productiva en su sello Maeve con la ayuda de sus buenos amigos The Drifter y Baikal. Maeve se ha establecido como una referencia electrónica internacional en el baile melódico y reflexivo.